A Winged Victory for the Sullen 美しい夢のために（後編）

「この世でもっとも美しいアンビエント」と高い評価を得た1stアルバムから3年、A Winged Victory for the Sullenが去年、2ndアルバム「Atomos」を発表した。

で、これがまたすごく良くて、1枚目に引き続き、ここんところの僕の睡眠導入愛聴盤となっている。

1stアルバムにはそれぞれの曲に、ちょっと長めの、まるで詩のようなタイトルがつけられていたけれど、今回はずいぶんと素っ気なく”Atomos I”から”Atomos XII”の全11曲（なぜか4がない、ボツになったの？）。

と言うのも、このアルバム、英国ロイヤルバレエの専任振付師であり、ダンス・カンパニーRandom Danceを主宰するウェイン·マクレガーによるモダン・ダンス作品「Atomos」のために作られた楽曲とのこと。

このダンス作品に強くインスパイアされたダスティンとアダムは、ブリュッセル、ベルリン、レイキャビクで、2013年の夏の4ヶ月間でレコーディングを敢行（1stは2年がかりだった）、その仕上がりから、依頼されたダンス音楽としてだけではなく、自らの2ndアルバムとして位置づけ発表した、ということらしい。

さてそのせいか、この「Atomos」は前作といくぶんニュアンスを異にしている気がする。

よりクラシカルな重厚さが増していて、アンビエント、ドローンというより、モダン・クラシカルな要素の方が強くなったかな、という感じ。

しかし、チェロ、ビオラ、ヴァイオリン等の流麗で重厚なストリングスと、オルガン、モジュラー・シンセ等によって生み出される深くたゆとうサウンドの合間に、時折ダスティンによるシンプルでありながら美しく切ないピアノの旋律が現れて消える様は、やはり彼等ならではの音世界だと唸ってしまう。

そして、ただただ、うっとりと聴き入ってしまうのだった。

Atomos VI

ところで、この音楽を依頼したウェイン·マクレガー（Wayne McGregor）なる人、僕はそっち方面にあまり詳しくないので、ちーとも知らなかったが、なにやらスゴそうな人らしい。

イギリス、ロイヤルバレエ団の常任振付師で、大英帝国勲章を受勲したりと、ばりばりのアカデミックさながら、ポップ・ミュージックのフィールドとも関連が深いらしく、レディオヘッドの「Lotus Flower」のPVでトム・ヨークの振り付けをしたことでも有名。

あ、これ知ってる。

いきなり変な動き始めて、どうしちゃったの？トム・ヨーク大丈夫？
と、けっこうインパクト強かったもん。

Radiohead - Lotus Flower

それより驚いたのは、彼はいわゆるアンビエント系のミュージシャンとコラボレーションする事も多く、自身の主宰するRandom Danceの作品の為に書かれたスコアからはこれまで、マックス・リヒターの「Infra」、オーラヴル・アルナルズの「Dyad 1909」等が生まれているという！

なにソレ？僕の好きなのばかりじゃん。

恐るべしウェイン·マクレガー、、、、。

と、なるとぜひとも、このダンス作品「Atomos」も見てみたい、と思って探してみると…、

ありました。

短縮ダイジェスト版ながら、上がっていました。

かっこいーです。美しーです。ゼヒ、全編を見てみたいものです。

Wayne McGregor / Random Dance - Atomos

さて、最後の方はすっかり話がそれてしまったが…

という訳で、皆さんも今晩あたりA Winged Victory for the Sullenを、
睡眠導入音楽として試してみては、いかがでしょうか？

きっと、世にも美しい夢がみれるかも、ですよ。

A Winged Victory for the Sullen 美しい夢のために（前篇）

 A Winged Victory for the Sullen　Facebookより

寝る時にはいつもカナルタイプのヘッドフォンを耳に差し込み

音楽を聞きながら眠りにつくことにしている。

わりあい寝付きの良い方なので、たいていは1曲めの途中か

遅くても2曲めを聴いたあたりですっかり夢の中だ。

そんな睡眠導入音楽として選ぶのはいつも、

当然ながらビートがはっきりしてるものや、ハデでノリノリな音楽ではなく

安らかに眠りを誘う音楽…　、

つまり、アンビエント、ドローン、モダン・クラシカルあたりからの選曲となる。

ま、僕の場合、普段でもこのあたりの音楽ばかり聴いてるんですけどね。

さて、ここ数年でこの睡眠導入音楽として一番聴いているのはなんだろうと考えた時、

すぐに思い当たるのが「A Winged Victory for the Sullen」だ。

ア・ウイングド・ヴィクトリー・フォー・ザ・サレン、

直訳すると「不機嫌のためのニケ（ギリシャ神話の翼の生えた勝利の女神）」？。

淡青のバックに裸の物憂い女性が線画で描かれた美しいジャケットデザイン、

これに惹かれて何の予備知識もないまま聴いたのが、たしか3，4年前のこと。

それが2011年に発表された彼等の1stアルバムだった。

このアルバムに関してはどこかのサイトで「もっとも美しいアンビエントミュージック」みたいな紹介文があったと思うのだが、いやほんと、じつにその通り。

その美しいクラシカル・アンビエントな音世界にうっとりと聴きいってしまった。

あまりにも抽象的なだけのアンビエントやドローンミュージックは、
最初は気持ちよくていいんだけど、
そのうち退屈になり、後になったら何も残らなかったりする。

あまりにもキレイなだけの音楽は、最初はいいんだけど、
だんだんそのキレイキレイさが鼻についたりする。

そんな僕にとって、彼等の「沈みこみ感」と「美しさ」が絶妙なバランスにブレンドされた音楽は、まさしく、どんぴしゃりのツボだったのだ。

さて、どんな人達なの？と調べてみると…　、

ダスティン・オハロランと、スターズ・オブ・リッドのアダム・ウィルツィー、

この二人のプロジェクトだと分かってびっくりした。

両者ともにお気に入りで、よく愛聴していたアーティストだったからだ。

ダスティン・オハロラン（Dustin O’Halloran）はロスアンジェルス生まれ、現在はベルリンを拠点に活動するモダン・クラシカル系の作曲家、ピアニスト。

一般的にはソフィア・コッポラ作品「マリー・アントワネット」のニューウェーブ趣味爆発のサントラの中に、一服の清涼剤のようなピアノ作品を数曲提供したことで有名。

最近はサントラ作品が多いけど、僕は2011年に発表した「Lumiere」がお気に入りで、これも睡眠導入音楽としてよくお世話になっている。

かたやスターズ・オブ・リッド（Stars of the Lid）。
アダム・ウィルツィー（Adam Wiltzie）とブライアン・マクブライド（Brian McBride）によるテキサスで結成されたアンビエント、ドローン・ミュージックの二人組。

前述の理由で僕はドローン系の音楽はそれほど意図しては聴かないのだけど彼等は別。
ストリングスやホーンも溶け込んだモダン・クラシカル感漂う美しいドローン。
2007年に発表された2枚組120分の名盤「Stars of the Lid And Their Refinement Of The Decline」はよく聴いたけど、それ以後、スターズ・オブ・リッドとしては作品を発表していないようだ。
もう、やらないのかな。

さて、このダスティン・オハロランと、アダム・ウィルツィー（スターズ・オブ・リッド）が組み合わさったA Winged Victory for the Sullen。

なるほど、言われてみれば、まさにこのアーティストたちの組み合わせによって生まれた音楽だ。

美しく沈み込むドローンアンビエントに、これまた美しいピアノの旋律。

それらがたんに組み合わさっただけではなく、融け合って素晴らしい相乗効果を生み出している。

あ、彼等の2ndアルバム「Atomos」についても書こうと思ったけど、長くなってしまった。

続きは次回。

とりあえず1stアルバムより「A Requiem for the Static King Part One」のオフィシャル・ミニムービーを貼っておきます。

A Requiem for the Static King Part One "The Butterflies"

Nigel Stanford 科学と音楽

最近、ちょっと気になったエレクトリック系ミュージシャンのナイジェル・スタンフォード。

去年発売されたアルバム「Solar Echoes」からのカット「CYMATICS」のPVが
こりゃスゴイ！と話題になってあちらこちらで紹介されたりシェアされたりしたので、
それを見て彼を知った人も多い筈。
実は僕もそのクチで、遅ればせながら最近知りました。

で、まだ見たことのない人は、まずはゼヒご覧ください。
去年6月にYouTube公開、現在のところ660万回再生の話題作。

CYMATICS: Science Vs. Music

音の周波数に反応して形を変える粒子や液体や炎、
これって科学系サイトで公開されてる実験の様子をおさめた動画等で
皆さんもネット上で一度は見たことがあるのではないだろうか。
「えー、こんな動きするの？」「わー、きれい！」みたいな感じで、
思わぬ展開に驚かされる科学的現象の数々。

それらを利用して、自らの音楽に上手く組み込んだのが、ナイジェル・スタンフォードのこのPVだ。
サブタイトルにScience Vs. Musicとある通り、まさに音楽vs科学実験、
次々と生み出される音をまるで具象化するように、様々な現象が現れては消えていく。
くうー、かっこいいー。

日本では科学の実験をエンタメ方向に持って行くと、でんじろう先生になっちゃう訳だけど（笑）
こっちは大違い、クールにスタイリッシュに決めて、
そして最後はついにナイジェル対ステラコイルの一騎打ちで、PVは幕を閉じる。
（あ、これもでんじろう先生やってたな）

下記にはそれぞれの実験の種明かしというか、メイキングの映像も上がってます。

Cymatics: Chladni Plate

Cymatics: Speaker Dish

Cymatics: Hose Pipe

Cymatics: Ferrofluid

Cymatics: Ruben's Tube

Cymatics: Tesla Coil

ほおー、こうなってたのかあー。

Nigel Stanford Facebook　より

ニュージーランド出身で現在ニューヨークを拠点に活動するナイジェル・スタンフォード、
またの名をジョン・スタンフォード、もしくはナイジェル・ジョン・スタンフォード（ややこしいな）。
マッシブ・アタックあたりから影響を受けてそのキャリアをスタートさせたらしく
なるほど、アンビエントでスペーシーなエレクトリック音楽を展開している。
しかし、そのサウンドはダウンテンポというより、プログレ、ニューエイジ風味が強い。

ここで、アルバム「Solar Echoes」に収められた他の楽曲も聴いた上で、
ちょっとカラクチの事を言わせてもらう…と、
楽曲単体で見るとそれが素晴らしいオリジナリティーに溢れた
唯一無二の出来栄えかと言われると、僕にはそうとはちと言いづらい。
やはり、どこかで聞いたよなニューエイジ音楽っぽさはどうしても拭えない気がする。

しかし彼の場合、このビデオのような
映像を含めた展開こそを、その作品として評価したいという気がする。
そうであれば、要注目のアーティストである事には間違いない。

また、動画共有サイトで目にする映像のアイデアを自分の作品の中に取り込み、
（これはそうではないかと筆者が想像するのだが）
そして出来上がった作品を、これも動画共有サイトを通じて拡散させていく。
という、いかにも今日的な手法にも興味をそそられる。

前作にあたる彼の作品はと言うと、
大自然の美しさを壮大に見せるタイムラプス動画「TimeScapes」、
このサウンドトラックらしい。

感動的な映像のバックにギルモアばりの泣きのギターをフューチャーした
後期Pフロイドみたいなドラマチックな楽曲を展開している。

で、この手の映像も、そう言えば動画サイトでお馴染みなんだよなー。
なーるほど、やっぱり、と何故か得心してしまうワタシ。

カツモクして今後の動向に期待しましょう。